ATELIER LCDARTE

Claude Monet "Impressione, sole nascente", 1872 olio su tela, cm 50 x 65 Musée Marmottan Monet, Parigi Il Musée Marmottan Monet di Parigi, in collaborazione con il Museo Barberini di Potsdam in Germania, omaggia con un'ampia esposizione dal titolo FACE AU SOLEIL, UN ASTRE DANS LES ARTS i 150 anni della celebre opera "Impression, soleil levant" dipinta da Monet nel 1872. L'opera fu esposta per la prima volta nel 1874 nell'Atelier del fotografo Félix Nadar in boulevard des Capucines 35 a Parigi, in quella che viene ricordata come la prima mostra degli Impressionisti. Tra gli altri, oltre a Monet, da Nadar esposero le loro opere Renoir, Cézanne, Pissarro, Degas, Sisley e vi partecipò una sola artista donna, Berthe Morisot e un solo artista Italiano, Giuseppe De Nittis. manifesto della mostra Face au Soleil, un astre dans les art al Musée Marmottan Monet, Parigi aperta fino al 29 gennaio 2023 La mostra al Musée Marmottan Monet di Parigi è aperta fino al 29 g

"Mon grand désir, mon idéal, est de mettre dans les formes que je tire de la pâte, un idée!" Camille Claudel Camille Claudel (1864 - 1943) "L'Aurore", vers 1900 bronze, 32 x 27 x 31 cm Musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine, France photo: Annie Dalbéra   http://www.museecamilleclaudel.fr/ « Je réclame la liberté à grands cris »  (Lettre à son frère Paul Claudel, 1927).  19 octobre 1943, Camille Claudel s’éteint de famine à 78 ans,  après 30 ans d’internement psychiatrique forcé.  Elle est inhumée dans une fosse commune, oubliée de tous. « Il y a toujours quelque chose d’absent qui me tourmente. » Le 19 octobre 1943 : la sculptrice Camille Claudel meurt à l'âge de 78 ans, à l'asile de Montfavet, dans l'indifférence quasi générale.   Camille Claudel, qui ne supportait pas qu'on la désigne comme «la brillante élève de Rodin». IL MUSEO CAMILLE CLAUDEL è stato inaugurato nel 2017. Questo è il sito del Museo http://www.museecamilleclaudel.fr/ Un 19 de

Flowers Affiche dell'Atelier LCDARTE 60 x 40 cm, 2022 nel poster,  "Fiori", acquerello, 2010 dono di un'amica artista giapponese 15 Settembre 2022.  Apre l'Atelier LCDARTE - Libere Corrispondenze d'Arte  di Marianna Montaruli e Beniamino Vizzini.  Un luogo fisico, un laboratorio, dove lavorare, creare e pensare l'Arte,  in un momento storico difficilissimo per l'Italia,  dove sembra tutto chiudersi, senza risorse, né prospettive...  La forza del pensiero, dell'ideale, dell'utopia dell'Arte ci sostiene. For my part I know nothing with any certainty,  but the sight of the stars makes me dream / P er parte mia, non so nulla con certezza,  ma la vista delle stelle mi fa sognare,  Vincent van Gogh  The secret of life is in art / Il  segreto della vita è nell'arte,  Oscar Wilde I shut my eyes in order to see  / H o chiuso gli occhi per vedere,  Paul Gauguin Creativity takes courage / L a creatività richiede coraggio,  Henri Matisse Link: http

Sono Felice di Essere Viva finché posso Dipingere Frida I'm Happy to Be Alive as long as I can Paint, FRIDA KAHLO L'Exposition FRIDA KAHLO, AU-DELÀ DES APPARENCES 15.09.2022 - 05.03.2023 Palais Galliera, Paris Cet automne, le Palais Galliera célébre Frida Kahlo (6 juillet 1907-13 juillet 1954), l’une des artistes les plus reconnues et influentes du XXe siècle. Loin des clichés qui entourent sa personnalité,  l’exposition Frida Kahlo , au-delà des apparences propose aux visiteurs d’entrer dans l’intimité de l’artiste, et de comprendre comment elle s’est construite une identité à travers la manière de se présenter et de se représenter. Pour la première fois en France et en étroite collaboration avec le Museo Frida Kahlo, l’exposition rassemble plus de 200 objets provenant de la Casa Azul, la maison où Frida est née et a grandi : vêtements, correspondances, accessoires, cosmétiques, médicaments, prothèses médicales... Link: https://bit.ly/FRIDAsonofelicedi

MARIANNE WEREFKIN E WILLY FRIES DUE VISIONI A CONFRONTO 100 ANNI DEL MUSEO DI ASCONA Ad Ascona, sul lago Maggiore, al Museo d'Arte  fino al 15 Agosto 2022. A Zurigo,  presso l’Atelier Righini Fries, l a seconda tappa della mostra dal 27 agosto al 17 dicembre 2022. Nel VIDEO, qui in alto realizzato per SHORT Art Diary alcune opere significative dei due artisti esposte in mostra. L'esposizione mette a confronto l’opera della pittrice russa Marianne Werefkin (Tula 1860 -  Ascona 1938), che ha concorso a fondare il Museo di Ascona, con quella del più giovane amico pittore zurighese Willy Fries (Zurigo 1881 - 1965), con il quale aveva stretto una profonda amicizia, durante il suo soggiorno ad Ascona nel 1921. In occasione dei festeggiamenti per i 100 anni di fondazione del Museo d'Arte di Ascona – la cittadina svizzera nei pressi di Locarno sul Lago Maggiore – la mostra per la prima volta rende pubblico un ricco carteggio tra la russa Marianne Werefkin (1860 - 1938) e lo zurig

MY GAUGUIN illustrazione di Marianna Montaruli 48 x 42 cm, 2022 da "La Siesta" di Paul Gauguin Paul Gauguin (Paris 1848 - 1903 Atuona, Hiva Oa, Marquesas Islands) "The Siesta", ca. 1892 - 1894 oil on canvas, 88.9 x 116.2 cm The MET, Metropolitan Museum of Art, New York, NY La grazia spontanea e la vita comune delle donne tahitiane impressionarono enormemente Gauguin. L'artista ha lavorato a questo dipinto per un lungo periodo, incorporando numerosi cambiamenti. La gonna della donna in primo piano, ad esempio, era originariamente rosso vivo; c'era un cane nella posizione ora occupata dalla cesta in basso a destra; e la donna seduta all'estremità sinistra del portico era precedentemente situata più a sinistra.  Link : https://bit.ly/GAUGUINsiesta

LE MUSÉE BONNARD Le Cannet - Côte d'Azur 2 Juillet - 6 Novembre 2022 ENFANCES RÊVÉES. BONNARD, LE NABIS ET L'ENFANCE Bonnard, Delâtre, Denis, Maillol, Ranson, Roussel, Sérusier, Vallotton, Vuillard. Les frimousses coquines ou boudeuses de BONNARD, les "petits diables" de VALLOTTON, les doux visages de DENIS et bien d'autres. C'est à découvrir cet été au Musée Bonnard. •  Dossier de l'exposition (20 pages) •  Vidéo YouTube de l'exposition

RESONANT SPACES m|n|mal Photo @Resonantspaces Affiche by LCDARTE 2022 50 x 40 cm published on SHORT Art Diary   With young leaves I will wipe the tears from your eyes (Con giovani foglie asciugherò le lacrime dai tuoi occhi ) MATSUO BASHŌ (Ueno, near Kyōto 1644 - Ōsaka, Japan 1694) 17th century Haiku Master Link : https://bit.ly/PHOTOHAIKU  

Alberto Casiraghi LA GIOIA DEI RINOCERONTI forme di giocattolo e aerografo cm 26 x 20 affiche éditée par LCDARTE 2022 cm 60 x 42 publiée sur SHORT Art Diary au lien: https://bit.ly/AlbertoCASIRAGHI A noi di Libere Corrispondenze d'Arte piace l'illustrazione e l'Animal Art. Con piacere qui su SHORT Art Diary pubblichiamo di ALBERTO CASIRAGHI  una sua recente illustrazione, dal poetico titolo LA GIOIA DEI RINOCERONTI, che ha realizzato usando delle forme giocattolo e l'aerografo. Ne abbiamo realizzato una affiche di 60 x 42 cm, per la serie Les affiches de LCDARTE. Per saperne di più su Alberto Casiraghi (Osnago, Lecco 1952), editore, aforista e illustratore, invitiamo a visitare la sua pagina su Wikipedia .

Claude Monet, Femmes au jardin , 1866 olio su tela, cm 255 x 205 Musée d'Orsay, Parigi Un'importante opera della giovinezza di Monet, "Donne in giardino" è stata recentemente restaurata presso il Centro di ricerca e restauro dei musei francesi C2RMF. L'opera può essere riscoperta nella sala 18 del Musée d'Orsay di Parigi. Nella primavera del 1866, Monet incominciò a lavorare all'aperto ad una tela monumentale. N el suo giardino di Ville-d'Avray dipinse quattro giovani donne, la modella, per le tre figure a sinistra, fu la sua compagna Camille Doncieux.  L'opera eseguita in parte all'aperto – in una trincea appositamente scavata – fu poi spesso trasportata, per questa ragione era stata strappata nella parte inferiore e rimaneggiata ai tempi di Monet.  Queste vecchie riparazioni si erano deteriorate.  La sua vernice, ingiallita, attenuava l'audacia della tavolozza di Monet e la fermezza del suo tocco. Lo studio e l'analisi dell'opera

EARTH DAY Giornata della Terra  illustrazione Marianna Montaruli - LCDARTE cm 50 x 40, 2022 Link : https://bit.ly/EARTHDAYillustration

Les Affiches di Libere Corrispondenze d'Arte Castello di Vaux-le-Vicomte  In Francia soffitto del Cabinet des bains poster cm 60 x 42, LCDARTE pubblicato su SHORT Art Diary al link : https://bit.ly/AFFICHE credit photo :  Jean-Pol Grandmont  

ART OF PEACE Affiche par Marianna Montaruli 60 x 42 cm LCDARTE Libere Corrispondenze d'Arte, 2022 publiée sur SHORT Art Diary au lien: https://bit.ly/ARTofPEACE

"...Aprile, un istante prezioso di Primavera, raccolto e salvato per sempre, dallo scrigno dell’arte di Fontanesi; tutto è calma, quiete, luce e riposo in questo quadro che staziona davanti a chi lo contempla con amore". tratto da  L'Aprile di Fontanesi di Beniamino Vizzini L'edizione d'arte completa, dal titolo ANTONIO FONTANESI Aprile sulle Rive del Lago del Bourget di Beniamino Vizzini edizione eBook Italiano-Inglese a cura di Marianna Montaruli LCDARTE Art Editions si può sfogliare online sul nostro sito al link : https://bit.ly/FONTANESI

PABLO PICASSO (1881 - 1973) I Giochi e la Lettura , 1953 litografia, su carta Arches, a pieno margine firma dell'artista a matita rossa, in alto a sinistra prova d'artista, edizione numerata di 50 foglio: cm 50,5 x 66 / cm 47,9 x 62,5 stampato da Mourlot, Parigi UNE LITHOGRAPHIE RARE DE PICASSO L'Artiste a voulu fixer à jamais (et l'Art le peut) un moment de quiétude et de tendresse. Les deux enfants jouant et ELLE allongée et absorbée par la LECTURE. Publié sur SHORT Art Diary au lien : https://bit.ly/PICASSOlitografia

LOUISE BOURGEOIS Le mani accoglienti scultura, 1996 bronzo con patina in nitrato d'argento lucido cm 17,7 x 88,9 x 43,1 Galleria Karsten Greve, Colonia Opera pubblicata su SHORT Art Diary al link : https://bit.ly/LouiseBOURGEOIS  

Renard dans la Nuit Marianna Montaruli, illustrazione, 2021, cm 59x37 Link : https://bit.ly/ANIMALART  

nella foto : Amedeo Modigliani (Livorno, 12 luglio 1884 - Parigi, 24 gennaio 1920) Institut Modigliani-Archives légales, Paris-Livourne Le parole dell'amico artista Maurice de Vlaminck : "Ho ben conosciuto Modigliani; l'ho conosciuto affamato, l'ho visto ubriaco e l'ho visto abbastanza ricco. Mai l'ho visto mancare di grandezza… Mai ho sorpreso in lui il minimo sentimento basso… Ora che tutto è imbellettato e azzimato, ora che si crede di potere sorpassare la vita, dove tutto è super, da supertassa a surrealismo, alcune parole perdono il loro vero senso. lo non so più usare le parole "arte", "artista". Ma supponiamo per un istante che questa parola riprenda il suo colore, il suo senso, il suo sesso… Allora Modigliani era un grande artista". Amedeo Modigliani Female Bust in Red , 1915 red gouache and black ink wash 35.56 x 26.19 cm Minneapolis Institute of Art - Minnesota USA L'opera Busto Femminile in Rosso del 1915 : A Parigi, dov

FIORI DI LOTO, Paesaggio di Lago Marianna Montaruli, illustrazione per un'affiche, 2022 cm 60 x 42, LCDARTE Art Editions "Every day is a journey, and the journey itself is home" (Ogni giorno è un viaggio, e il viaggio stesso è casa) Matsuo Bashō (Ueno, near Kyōto 1644 - Ōsaka, Japan 1694) 17th century Haiku Master Link : https://bit.ly/LOTUSFLOWERS

BOTTICELLI ART 2022, affiche, cm 42 x 58 Libere Corrispondenze d'Arte - LCDARTE Art Editions 2022